Παναγιώτης Θεοδοσίου
 
  • English
  • Greek
ΜΕΝΟΥ
Αρχική Σελίδα
Βιογραφικό Σημείωμα
Εργογραφία
Συναυλίες
Δισκογραφία
Εκδόσεις
Αρθρογραφία
Ραδιοφωνικές Παραγωγές
Οπτικοακουστικό Αρχείο
Επικοινωνία
Αναζήτηση
NEA
Καλώς ήλθατε στο δικτυακό τόπο του συνθέτη Παναγιώτη Θεοδοσίου!

Μπορείτε να ακούσετε ηχητικά δείγματα από τα έργα του αλλά και να μοιραστείτε μαζί του τις ιδέες και τις απόψεις σας.

Επόμενες εκδηλώσεις:
I.Συναυλία με έργα Ελλήνων και ελληνικής καταγωγής συνθετών για φωνή (countertenor) και εκκλησιαστικό Όργανο (17ος - 21ος αι.). Ερμηνεύουν οι Νίκος Σπανάτης και Χριστίνα Αντωνιάδου. Έργα των Γκαετάνο Γκρέκο, Δημητρίου Αγαθίδη, πρίγκηπος Ιωάννη Καρατζά,Κωνσταντίνου Χαρικιόπουλου, Μπόρις Παπαντόπουλο, Σκαρλάτου Φωτεινού, Ζωρζ Ατανασιαντές, Τζων Σινόπουλου-Ουίλσον, Γεωργίας Ταγγίρη, Μάρκου Σοφιανόπουλου, Κώστα Νικολαίδη και Παναγιώτη Θεοδοσίου.
Ιστορικός χώρος Αγγλικανικής Εκκλησίας Αθηνών. Κυριακή 22 Απριλίου, 20:30
Είσοδος: 12 Ευρώ
II. 2018 Διεθνείς Μουσικές Μέρες, Κίνα
Το επιλεγμένο έργο "Between Times" για κλαρινέτο, βιόλα και πιάνο θα εκπροσωπήσει την Ελλάδα στο Φεστιβάλ Μοντέρνα Μουσικής του Πεκίνου (19 - 27 Μαΐου). Ερμηνεία από το Trio Clavino.
Practice Building Recital Hall
Central Conservatory of Music, Beijing, China, Σάββατο 26 Μαΐου 2018, 2:00 μ.μ.


Welcome to the website of the composer Panagiotis Theodossiou!

You can hear sound clips from his works and share your ideas and opinions.

Next Concerts:
Ι.A Concert with works by Greek and greek origin composers for countertenor voice and church organ
(17th - 21st c.)
Works by Gaetano Greco, Dimitrios Agathidis, prince Ioannes Caradja, Konstantinos Charikiopoulos, Boris Papadopoulo, Skarlatos Foteinos, Georges Atanassiandes, John Sinopoulos - Wilson, Georgia Taggiri, Marco Sofianopoulo, Kostas Nikolaidi, and Panagiotis Theodossiou.
Historical monument of St' Paul's Anglican Church in Athens, April 22, 2018, 20:30
Entrance: 12 Euros
ΙΙ.2018 ISCM World New Music Days,China
The selected work "Between Times" for clarinet, viola and piano will represent Greece in Beijing Modern Music Festival (May 19-27, 2018). Performance by Trio Clavino.
Practice Building Recital Hall
Central Conservatory of Music, Beijing, China, Saturday, May 26, 2:00 p.m.
LINKS
Καλογεροπούλειο Ωδείο
Μουσικό Διαδυκτιακό Περιοδικό
 
 

ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ - ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ - ΣΧΟΛΙΑ



Καλογεροπούλειο Ίδρυμα: Ένα «el sistema» στην Κόρινθο

Ένα βίντεο του Κώστα Πλιάκου για το CNN Greece


http://www.cnn.gr/focus/story/112266/kalogeropoyleio-idryma-ena-el-sistema-stin-korintho?v6

Η Χορωδία και η Ορχήστρα του Καλογεροπούλειου Ιδρύματος είχε την τιμή να ερμηνεύσει Παραδοσιακά Ελληνικά Κάλαντα Χριστουγέννων στον Πρόεδρο της Δημοκρατίας Προκόπη Παυλόπουλο,
επίσημα προσκεκλημένη στο Προεδρικό Μέγαρο το Σάββατο 23 Δεκεμβρίου 2018.
22 μέλη Χορωδίας και 5 Ορχήστρας υπό τη διεύθυνση του Παναγιώτη Θεοδοσίου,
Καλλιτεχνικού Διευθυντή του Καλογεροπούλειου Ωδείου.

Two minutes για δυο φλάουτα: Η συναυλία περιλαμβάνει δίλεπτα έργα για δύο φλάουτα.
Μετά από το πολύ επιτυχημένο πρόγραμμα συναυλιών και ηχογραφήσεων έργων ενός λεπτού για ένα φλάουτο, η Iwona Glinka και η Renata Guzik αποφάσισαν να συνεχίσουν την πρωταρχική ιδέα να διοργάνωσαν τη διεθνή πρόσκληση για έργα για δύο φλάουτα διάρκειας δύο λεπτών.
Το πρόγραμμα TWO MINUTE περιλαμβάνει 50 έργα, 40 συνθέτων από 14 χώρες. 

Iwona Glinka & Renata Guzik, φλάουτα (πίκολο, φλάουτο, άλτο φλάουτο, μπάσο φλάουτο)

"An Art Artistry" Τρίτη 19 Δεκεμβρίου 2017

Σχόλιο του συνθέτη και πιανίστα Χάρη Κανάκη
Η συναυλία της 19ης Δεκεμβρίου 2017, με έργα για δύο φλάουτα και με γενικό τίτλο «ΤWO MINUTES FOR TWO FLUTES» των εξαιρετικών σολιστριών Iwona Glinka & Renata Guzik 
σε δίλεπτα έργα (!) ελλήνων και ξένων συνθετών, δεν ήταν μια απλή συναυλία κατά την άποψή μου. Όσοι είχαν την τύχη να την παρακολουθήσουν στον εξαιρετικής αισθητικής πολιτιστικό χώρο «AN ART ARTISTRY” στην Πλάκα δεν άκουσαν μόνο σημαντικά πρωτότυπα έργα, 
πάνω από 40 συνθετών, αλλά το κυριότερα ήρθαν σε επαφή με όλη την σύγχρονη τεχνική, 
τεχνοτροπία και εξέλιξη ενός οργάνου που από μόνο του είναι μια κατηγορία! 
Ένα «μάθημα» σύνθεσης που σπάνια έχεις την τύχη να παρακολουθήσεις στις μέρες μας, 
από δύο εμπνευσμένους καλλιτέχνες που με υποδειγματική ευσυνειδησία απέδωσαν όλες τις λεπτεπίλεπτες αποχρώσεις αλλά και σύγχρονες τεχνικές αλλάζοντας διαρκώς όργανα 
διαπερνώντας όλο το φάσμα των ηχοχρωμάτων του φλάουτου (piccoloflute,alto,bass).
Χωρίς ομολογουμένως να θέλω να αδικήσω κανέναν συνθέτη και κανένα από τα ιδιαίτερα συμπυκνωμένα, λόγω του χρονικού περιορισμού, έργα, πολύ καλές εντυπώσεις άφησαν όλοι οι Έλληνες συνθέτες που επιλέχτηκαν. Αναφέρω απλώς ενδεικτικά την συνθετική αρτιότητα των έργων του Μιχάλη Τραυλού, τον δυναμισμό των έργων του Σπύρου Μάζη και του Παναγιώτη Θεοδοσίου αλλά και την πρωτοτυπία της σύνθεσης του Χρήστου Αναστασίου.
Τις εντυπώσεις κατά την γνώμη μου κέρδισαν επίσης τα έργα των συνθετών Scott BrickmanKeith GamblingDianna LinkDaniele Vulpiani, Νίκου Αθανασάκη, 
αλλά και το εμβληματικό και πολύ ιδιαίτερο έργο του Πολωνού Andrzej Borzym 
που ορθώς κατά την γνώμη μου επιλέχτηκε από τους διοργανωτές να κλείσει αυτή την ιδιαίτερη βραδιά.
(Χάρης Κανάκης, συνθέτης, πιανίστας)


Χριστουγεννιάτικα Κάλαντα από την Χορωδία και την Ορχήστρα του Δημοτικού Σχολείου Φιλοθέης
και την Χορωδία Επιστημόνων Φιλοθέης.
 Μουσική Διεύθυνση: Παναγιώτης Θεοδοσίου, Θωμάς Λουζιώτης
Παλαιό Δημαρχείο Φιλοθέης. Δευτέρα 18 Δεκεμβρίου 2018, 19:30


Μία γοητευτική διαδρομή του “Duo Tact” στις διαχρονικές δημιουργίες της μουσικής Δωματίου 
(musique de chambre), με την Χρυσούλα Γεωργάκη στο κλαρινέτο και τον Στέλιο Σπανιόλα στο πιάνο. 
Ένα ποικιλόμορφο μουσικό κολάζ από σονάτες, πρελούδια ραψωδίες και χορούς των Johannes Brahms, 
Sergei Rachmaninoff, Claude Debussy, Astor Piazzolla, Γιάννη Κωνσταντινίδη και Παναγιώτη Θεοδοσίου. Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο Athenaeum αίθουσα συναυλιών «Λούλη Ψυχούλη» Αδριανού 3 Θησείο, Αθήνα Σάββατο 16 Δεκεμβρίου στις 8 μ.μ






Μία γοητευτική διαδρομή του “Duo Tact” στις διαχρονικές δημιουργίες της μουσικής Δωματίου 
(musique de chambre), με την Χρυσούλα Γεωργάκη στο κλαρινέτο και τον Στέλιο Σπανιόλα στο πιάνο. 
Ένα ποικιλόμορφο μουσικό κολάζ από σονάτες, πρελούδια ραψωδίες και χορούς των Johannes Brahms, 
Sergei Rachmaninoff, Claude Debussy, Astor Piazzolla, Γιάννη Κωνσταντινίδη και Παναγιώτη Θεοδοσίου. Αίθουσα Φιλαρμονικής Εταιρίας Λευκάδας Σάββατο 9 Δεκεμβρίου 8 μ.μ


Νέα Δισκογραφία

 

Το "Athens Bridge Quartet" ερμηνεύει έργα Νίκου Χαριζάνου, 

Παναγιώτη Θεοδοσίου, Μάνου Χαραλαμπόπουλου και Κώστα Ηλιάδη.. Πρόκειται για την κατακλείδα του προγράμματος "Composing for String Quartet" που διηύθυνε η υπεύθυνη του Μουσικού Τμήματος του Deree College και τσελίστα του συνόλου Leslie Jones.  

Η ηχογράφηση αυτή είναι αφιερωμένη στη μνήμη του Βασίλη Παππά, 

σπουδαίου μουσικού και υπέροχου ανθρώπου 

- βιολονίστα του "Athens Bridge Quartet" - που δεν βρίσκεται πια ανάμεσα μας.

Μια παραγωγή του Deree College

 

Διαθέσιμο επίσης, στο Spotify και στο iTunes!



Βραδιές Κινηματογράφου, Μουσικής & Θεάτρου
Δήμος Νέας Ιωνίας - ΟΠΑΝ


Μουσική στην Ευρώπη
Αρχαία Ελλάδα - Μοντέρνα Ελλάδα
Ελληνικοί Μύθοι από την "Ιλιάδα" και την "Οδύσσεια" του Ομήρου
ανάμεσα σε έργα Ελλήνων συνθετών (Μ. Τραυλός, Μ. Αλεξιάδης, Δ. Τσιμπάνος, Γ. Παπαμήτρου, Ε. Πάπαρη, Γ. Βασιλαντωνάκη, Π. Θεοδοσίου ("Little Piece for Iwona"), Σπ. Μάζης, Ά. Καραστάθης και Χρ. Αναστασίου)
για σόλο φλάουτο και ντούο φλάουτο - φαγκότο.
Ερμηνεία από τους Iwona Glinka φλάουτο και Miroslaw Pachovicz φαγκότο.
Απαγγελία: Wojciech Stachura
Εκκλησία του Βασιλέως Χριστού
Κυριακή 25 Ιουνίου, 19:00
Gdansk, Blog. Ks. Franciszka Rogaczewskiego 55,. Πολωνία

Ανάμεσα στα έργα της συναυλίας ερμηνεύτηκε το έργο του Παναγιώτη Θεοδοσίου "Adagio" για έγχορδα, 
από την Ορχήστρα Νέων Ψυχικού σε μουσική διεύθυνση Γιάννη Πρωτόπαππα.


enLIVE 2 - LIVE MUSIC IN SILENT FILM

25, 27, 29 January 2017
The Shoe Factory, Nicosia / 8.30pm

 

Έπειτα από τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε πέρυσι, το enLIVE επιστρέφει ξανά τον Ιανουάριο του 2017 για μια ακόμα συναρπαστική σειρά «κινηματογραφικών προβολών – συναυλιών». Πρόκειται για το πρώτο φεστιβάλ του είδους του στην Κύπρο, κατά το οποίο το κοινό έχει την ευκαιρία να απολαύσει ορισμένες από τις πλέον αριστουργηματικές ταινίες του Βωβού Κινηματογράφου συνοδευόμενες ζωντανά επί σκηνής από πρωτότυπη μουσική σύγχρονων συνθετών. Μέσα στο πλαίσιο του enLIVE, παρουσιάζονται παράλληλα ταινίες μικρού μήκους από σύγχρονους σκηνοθέτες που βασίζονται σε μουσική κλασικών συνθετών, αλλά και αρκετές δραστηριότητες όπως εκπαιδευτικά εργαστήρια και διαλέξεις. 

Το enLIVE 2, το οποίο θα πραγματοποιηθεί στις 25, 27 και 29 Ιανουαρίου 2017, θα φέρει κοντά μας τρεις από τις σημαντικότερες ταινίες του βωβού κινηματογράφου, οι οποίες είναι τόσο διαφορετικές και αντίθετες μεταξύ τους όσο και οι πόλεις, οι ζωές και οι χαρακτήρες που προβάλλονται μέσα από αυτές. Επιπλέον, ως εισαγωγή των ταινιών, θα προβληθούν ταινίες μήκους από ομάδα σύγχρονων Κύπριων κινηματογραφιστών, οι οποίες θα βασίζονται σε κλασική μουσική. Η ζωντανή ερμηνεία της μουσικής από ένα αριθμό ταλαντούχων μουσικών έχει ως στόχο να αναδείξει με θαυμάσιο τρόπο τη διάθεση και την ατμόσφαιρα της κάθε ταινίας, αποκαλύπτοντας τους μη-άμεσους συμβολισμούς της και αποκωδικοποιώντας το βαθύτερο της νόημα. Ως αποτέλεσμα, το enLIVE 2 θα αποτελέσει ανεπιφύλακτα μια μοναδική και συναρπαστική οπτικοακουστική εμπειρία, που δεν πρέπει να χάσετε! 

ΚΥΡΙΑΚΗ 29 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2017 / 8:30PM

 

“IT” (1927)
Συνθέτης: 
Παναγιώτης Θεοδοσίου
Ζωντανή εκτέλεση: 
Αλέξανδρος Μακρής (πιάνο)Ευστάθιος Κιοσόγλου (κλαρίνο)Βασίλειος Παναγιωτόπουλος (κρουστά), Γιώργος Αρνής (κοντραμπάσο)

Το «It» είναι μια βωβή ρομαντική κωμωδία του 1927, σε σκηνοθεσία Clarence G. Badger, που αφηγείται την ιστορία μιας πωλήτριας που ερωτεύεται το όμορφο και πλούσιο αφεντικό του πολυκαταστήματος όπου εργάζεται. Βασίζεται σε μια νουβέλα της Έλινορ Γκλυν, η οποία είχε αρχικά δημοσιευτεί αποσπασματικά στο περιοδικό Cosmopolitan. Η ταινία, η οποία προβλήθηκε για πρώτη φορά στο Λος Άντζελες τον Ιανουάριο του 1927, ανέδειξε την πρωταγωνίστρια Clara Bow σε ένα σημαντικό αστέρι, και οδήγησε το κοινό να την αποκαλέσει «The ‘it’ girl». Για πολλά χρόνια, η ταινία θεωρήθηκε πως είχε χαθεί, αλλά ένα αντίγραφο βρέθηκε στην Πράγα το 1960. Το 2001, το Εθνικό Μητρώο Κινηματογράφου των ΗΠΑ επέλεξε την ταινία για να διατηρηθεί στη Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου ως «πολιτιστικά, ιστορικά ή αισθητικά σημαντική".

Την πρωτότυπη μουσική της ταινίας «It», για τζαζ σύνολο, συνέθεσε ο Παναγιώτης Θεοδοσίου και θα την εκτελέσουν ζωντανά οι Αλέξανδρος Μακρής (πιάνο), Ευστάθιος Κιοσόγλου (κλαρίνο), Βασίλειος Παναγιωτόπουλος (κρουστά), Γιώργος Αρνής (κοντραμπάσο).

Πληροφορίες: Ίδρυμα Τεχνών Φάρος Τηλ. +35722663871 / www.pharosartsfoundation.org 
Εισιτήρια: €10 για κάθε μέρα ήr €25 και για τις τρεις μέρς
Box Office: Από την ιστοσελίδα του Ιδρύματος Τεχνών Φάρος www.pharosartsfoundation.org και στο Τηλl. 9666-9003 (Δευτέρα-Παρασκευή 10:00πμ-3:00μμ)

Το enLIVE, το οποίο πραγματοποιείται υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Αλέξανδρου Μούζα, στηρίζει η Πρεσβεία της Ελλάδος στην Κύπρο.


ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ" ΜΟΥΣΙΚΗ 12.01.2017

Ελληνική τζαζ για ένα... sex symbol

ΝΙΚΟΣ ΒΑΤΟΠΟΥΛΟΣ

http://www.kathimerini.gr/891321/article/politismos/moysikh/ellhnikh-tzaz-gia-ena-sex-symbol?adman_arid=9Y25c_btnNA:f1VB:1KD

Η Κλάρα Μπόου και ο Αντόνιο Μορένο στην κλασική ρομαντική κομεντί του βωβού κινηματογράφου «It» (1927), που διασώζεται αποκατεστημένη.

Φανταστείτε να βλέπετε το απόλυτο sex symbol της δεκαετίας του ’20 συνοδεία ζωντανής μουσικής. Ο Παναγιώτης Θεοδοσίου, πολυδιάστατος συνθέτης και δάσκαλος, με έργα σύγχρονης κλασικής μουσικής και τζαζ, επένδυσε μουσικά το «It», την περίφημη κομεντί του 1927 που εκτόξευσε την Κλάρα Μπόου στην κορυφή του Χόλιγουντ. «Ηταν ένα από τα πρώτα “concept films” που στηρίζονταν σημειολογικά εξ ολοκλήρου στο νόημα - σύμβολο του τίτλου», λέει. «Η ταινία, μετά την επιτυχία της τη χρονιά της δημιουργίας της, ανακαλύφθηκε 33 χρόνια αργότερα, το 1960».

Η μουσική που συνέθεσε ο Παναγιώτης Θεοδοσίου είχε αρχικά παρουσιαστεί τον περασμένο Ιούνιο στο Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στο 7ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου, που διευθύνει ο συνθέτης Αλέξανδρος Μούζας, και έχει λάβει πρόσκληση τώρα για το φεστιβάλ EnLive2 της Λευκωσίας (25-29/1), όπου στο The Shoe Factory θα προβληθούν –επίσης μετά μουσικής– οι ταινίες «People on Sunday» (συνθέτης, Μηνάς Αλεξιάδης) και «Man with a Movie Camera» (συνθέτης, Αλέξανδρος Μούζας).

«Το “Ιt” έχει δεχθεί έως σήμερα δύο επίσημες μουσικές επενδύσεις», λέει ο Παναγιώτης Θεοδοσίου. «Την πρώτη τo 1978 από τον πιανίστα και συνθέτη William P. Perry και τη δεύτερη το 1990 από τον γνωστό για τις μουσικές επενδύσεις πολλών βουβών ταινιών μαέστρου και συνθέτη Carl Davis». Η τρίτη εκδοχή είναι η κατά Παναγιώτη Θεοδοσίου. «Πρόκειται για μια σουίτα 19 μερών προσαρμοσμένη στις sequences της ταινίας και γραμμένη για κλαρινέτο, πιάνο, κοντραμπάσο και drums. Η αλήθεια είναι ότι δεν είναι η πρώτη φορά που ασχολούμαι με τη μουσική της μεγάλης οθόνης. Ηταν το 2003 όταν η σκηνοθέτις Ζωή Ξανθοπούλου μού πρότεινε να γράψω τη μουσική της μικρού μήκους ταινίας της “Η πρώτη μας νύχτα” για το 26ο Κινηματογραφικό Φεστιβάλ Δράμας. Βέβαια, από την ολιγόλεπτη μουσική μιας μικρού μήκους ταινίας έως τη δημιουργία μιας συνεχούς ηχητικής μπάντας –wall to wall στην τεχνική ορολογία– 70 λεπτών, ήταν σίγουρα καθαρή πρόκληση. Ειδικότερα για μένα που είμαι κυρίως συνθέτης της μικρής φόρμας και της υπερβολικής προσήλωσης στη διάπλαση του υλικού, κάτι τέτοιο φάνταζε δύσκολο ή και αδύνατο ίσως».

Ο Παναγιώτης Θεοδοσίου εργάστηκε στενά με τους συνεργάτες του, τον κλαρινετίστα Στάθη Κιοσόγλου, τον πιανίστα Αλέξανδρο Μακρή, τον κοντραμπασίστα Γιώργο Αρνή και τον ντράμερ Βασίλη Παναγιωτόπουλο. «Η βοήθειά τους ήταν ανεκτίμητη. Η δική μου, πάντως, “ανάγνωση” της ταινίας ήταν η εξής: Βλέποντας επανειλημμένα την ταινία και αφού δεν μπόρεσα να αντισταθώ, κατ’ αρχήν, στο ακαταμάχητο sex appeal της πρωταγωνίστριας, αλλά και στο υπέροχο σενάριο που στήριζαν με εξαιρετικό τρόπο οι δύο συμπρωταγωνιστές, αποφάσισα να απομακρυνθώ από τη συνήθεια των συνθετών του βωβού κινηματογράφου να συνοδεύουν την ακολουθία των σκηνών με μια συνεχή, και πολλές φορές θεματικά όχι σε απόλυτη αλληλουχία, μουσική μαζί τους. Βέβαια, κάτι τέτοιο δεν μπορεί να συμβεί σε κάθε καρέ –γιατί τότε θα είχαμε μουσική cartoon–, αλλά σίγουρα στην ταινία υπάρχουν στιγμές που αναζητούν με έμφαση κάτι τέτοιο. Για να το πετύχω αυτό, σκέφτηκα λοιπόν να πορευτώ με γνώμονα μια à la manière προσέγγιση με βάση τη φρασεολογία της μουσικής της εποχής (jazz, ballroom dance κ.λπ.) δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στις παραπάνω στιγμές (αλλαγή ύφους, ρυθμού κ.λπ.). Σε κάποια σημεία δεν απέφυγα το αγαπημένο μου jazz λεξιλόγιο που με οδήγησε σε ελαφρώς αναχρονιστική προσέγγιση (ίσως και cool jazz των ’50s) σε σχέση με τις αυστηρές προδιαγραφές της ηχητικής δόμησης της μουσικής της δεκαετίας του ’20 και του ’30».

Το «It» στη μορφή της σουίτας κυκλοφορεί ήδη ηλεκτρονικά από τους διεθνείς διαδικτυακούς εκδοτικούς οίκους Sheet Music Plus και Musica Neo.

Νέα δισκογραφική παραγωγή της Sarton CD label (2016) 
Μουσική για φλάουτο Ελλήνων συνθετών.
Iwona Glinka: φλάουτο
Ανάμεσα σε έργα Χρήστου Αναστασίου, Άρη Καραστάθη, Δημήτρη Κοντόπουλου, Μάνου Παναγιωτάκη,
 Γιώργου Παπαμήτρου, Έλενας Πάπαρη, Αθηνάς Παυλάκη - Πηρούνια, Χαράλαμπου Πλατάνου, 
Δημήτρη Τσιμπάνου και Γιώργου Βασιλαντωνάκη, 
περιλαμβάνεται το έργο του Παναγιώτη Θεοδοσίου, "Litany" για σόλο άλτο φλάουτο.


ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ - ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΤΟΥ CD ΑΠΟ ΤΟΝ ΚΩΣΤΑ ΓΡΗΓΟΡΕΑ ΣΤΟ ΔΙΑΔΙΚΤΥΑΚΟ ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ TaR
www.tar.gr
http://www.tar.gr/content/content.php?id=5307




ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΘΕΟΔΟΣΙΟΥ:“It” silent movie 
Μουσική επένδυση για μια ερωτική κομεντί του 1927

Συνέντευξη από τον Κώστα Γρηγορέα 
TaR
http://www.tar.gr/content/content.php?id=5289

Οι ταινίες του βωβού κινηματογράφου προκαλούν σήμερα τη νοσταλγία μιας άλλης εποχής, πιο πρωτογενούς στη σκέψη και τη φαντασία. Eίτε πρόκειται για καθαρόαιμες κωμωδίες που προκαλούν γέλιο ασυγκράτητο -όπως αυτές με τα αθάνατα gags του περίφημου δίδυμου Stanley and Laurel”- ή ίσως και μια αντίδραση πιο «εσωτερική»- όπως αυτές του μεγάλου CharlieChaplin. Είτε ακόμη πρόκειται για «μυθικές» προσεγγίσεις θρύλων (βλέπε “The Thief of Bagdad” (1924) του Raoul Walsh) ή και μελλοντολογικές πραγματείες -Metropolis” (1927) του Fritz Lang.
Η μουσική των ταινιών αυτών  -συνήθως αυτοσχέδιες απόπειρες ενός πιανίστα ικανού αυτοσχεδιαστή- μας έχουν συνηθίσει στο ύφος και ήθος του ήχου μιας ολόκληρης εποχής. Από τις πρώτες απόπειρες καταγραμμένης επάνω στο φιλμ μουσικής (όπως το περίφημο Броненосец Потемкин (1925) («Θωρηκτό Ποτέμκιν») του Sergei Eisentstein με την τόσο χαρακτηριστική μουσική επένδυση του Sergei Prokoffiev) ως τις τελευταίες προσπάθειες πριν ο ομιλών ήχος κατακλύσει τις κινηματογραφικές αίθουσες, οι συνθέτες έδωσαν τον καλύτερο εαυτό τους συνοδεύοντας τις φιλμικές sequences κάτω από τις αυστηρές σκηνοθετικές οδηγίες και αφήνοντας σε μας μικρά ή μεγάλα αριστουργήματα.
Η κινηματογραφική ταινία  It” του 1927 των Clarence Badger και Josef von Sternberg, πρώτη στα box office της εποχής είναι μια τέτοια περίπτωση. Πρωταγωνιστές, το sex idol της εποχής, η δημοφιλής Clara Bow και μαζί της ο jeune premier Antonio Moreno με τον γεμάτο τακτ, αλλά και αρκετή δόση αφέλειας William Austin στον συνοδευτικό ρόλο.
Η υπόθεση βασίζεται σε ένα πραγματικό άρθρο του περιοδικού Cosmopolitan της Elynor Glyn -η οποία εμφανίζεται στην ταινία υποδυόμενη τον εαυτό της- ομότιτλο της ταινίας (“It”) και κινείται γύρω από τις προσπάθειες μιας εργαζόμενης σε πολυκατάστημα κοπέλας να κερδίσει τον αγαπημένο της που δεν είμαι άλλος από τον εκατομμυριούχο ιδιοκτήτη του καταστήματος…
It: «Η ποιότητα που διακρίνει κάποιους που έλκουν τους άλλους με μια μαγνητική δύναμη. Με το “It” μπορείς να κερδίσεις όλους τους άνδρες αν είσαι γυναίκα και όλες τις γυναίκες αν είσαι άνδρας. Το “It” μπορεί να είναι μια ποιότητα νοητική, όπως επίσης και ένα χάρισμα φυσικής έλξης».
Χαμένη η ταινία για πολλά χρόνια μετά την πρώτη της επιτυχία στις αμερικάνικες αίθουσες ξαναβρέθηκε το 1960 στην Πράγα και δέχθηκε δύο επίσημες μουσικές επενδύσεις. Την πρώτη, πιανιστική, στα 1975 από τον συνθέτη και παραγωγό William PPerry και την δεύτερη, ορχηστρική, στα 1992 από τον γνωστό για την ηχητική του επέμβαση στις ταινίες του βωβού κινηματογράφου συνθέτη και αρχιμουσικού Carl Davis.
τα χέρια του συνθέτη Παναγιώτη Θεοδοσίου έφθασε με αφορμή το 7ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου με συνοδεία ζωντανής μουσικής που διευθύνει ο συνθέτης και διδάσκων μουσική του κινηματογράφου Αλέξανδρος Μούζας και που έγινε για έβδομη συνεχή χρονιά στις αίθουσες του Ιδρύματος «Μιχάλης Κακογιάννης» τον Ιούνιο που μας πέρασε.
Ακολουθεί μια μικρή συζήτηση με τον συνθέτη σχετικά με το έργο:

Κ.Γ. Πως ξεκίνησε η ιδέα γι αυτό το project;

Π.Θ. Aπό καιρό -πολύ ίσως καιρό, από την παιδική μου ηλικία- ενέδιδα στην γοητεία της μουσικής του κινηματογράφου. Όταν στα 2003 η σκηνοθέτις Ζωή Ξανθοπούλου μου πρότεινε να γράψω τη μουσική της μικρού μήκους ταινίας της «Η Πρώτη μας Νύχτα» για το 26ο Φεστιβάλ Δράμας άρχισα να περπατώ δειλά – δειλά στα μονοπάτια της ηχητικής επένδυσης. Πολύ αργότερα, στα τέλη του 2015, και έπειτα από μεγάλο χρονικό διάστημα πιο συνειδητής παρατήρησης της μουσικής συνοδείας στις μεγάλες κινηματογραφικές ταινίες, ήρθα και πάλι σε δημιουργική επαφή με το αντικείμενο. Αφορμή στάθηκε η πρόσκληση του καλλιτεχνικού διευθυντή του Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου με συνοδεία ζωντανής μουσικής, Αλέξανδρου Μούζα, που πραγματοποιήθηκε με επιτυχία και φέτος για 7η συνεχή χρονιά με θέμα «Έρωτας κι Ερωτισμός». Οι συνθέτες που ανταποκρίθηκαν με το έργο τους στο κάλεσμα ήταν οι Ναταλία Μαυράκη, Αργυρώ Κολιογιώργη, Ελένη Μητσιάκη, Λεωνίδας Κανάρης, Σπύρος Δεληγιαννόπουλος, Γιάννης Λούκος και Μαρίνα Τζούλη, ενώ παράλληλα προβλήθηκαν και ταινίες με ήδη έτοιμη μουσική επένδυση από συνθέτες όπως οι Peer Rabenκαι Monica Flaherty. Την μουσική ερμήνευσαν σημαντικοί καλλιτέχνες της σύγχρονης μουσικής Ελληνικής σκηνής.

Κ.Γ. Πως αντιμετώπισες την πρόκληση αυτή;

Π.Θ. Δελεαστική η πρόταση, προκλητικό το εγχείρημα. Έχεις δίκιο λέγοντας «πρόκληση». Σχεδόν μία ώρα και δέκα λεπτά μουσικής, συνεχές χαλί, ταπετσαρία –wall to wall στην τεχνική ορολογία– ήταν ίσως κάτι αδιανόητο να γεμίσει κανείς σε 3 ή 4 μήνες – συμπεριλαμβανομένης και της παραγωγής. Ειδικότερα για μένα, που είμαι συνθέτης της μικρής φόρμας και της υπερβολικής προσοχής στη διάπλαση του υλικού, κάτι τέτοιο φάνταζε δύσκολο ή και αδύνατο ίσως.

Κ.Γ. Έφθασε όμως σε ένα, κατά κοινή ομολογία του κοινού, συναρπαστικό αποτέλεσμα.

Π.Θ. Παρ’ όλα αυτά, ναι, το αποτέλεσμα ήταν ικανοποιητικότατο. Σ’ αυτό σημαντικοί αρωγοί μου στάθηκαν οι σπουδαίοι μουσικοί συνεργάτες μου. Ο κλαρινετίστας Στάθης Κιοσόγλου, ο πιανίστας Αλέξανδρος Μακρής, ο μπασίστας Γιώργος Αρνής και ο drummer Βασίλης Παναγιωτόπουλος. Η βοήθεια τους στην υλοποίηση του έργου ήταν ανεκτίμητη. Αυτά είναι και τα όργανα που δίνουν τον ήχο στην ομώνυμη 19μερή σουίτα που έγραψα για τη μουσική της ταινίας. Η ανταπόκριση του κοινού και τα μηνύματα που δεχόμασταν για μέρες μετά ήταν ενθουσιώδη.

Κ.Γ. Ποια ήταν η δική σου «ανάγνωση» της ταινίας;

Π.Θ. Βλέποντας επανειλημμένα την ταινία και αφού δεν μπόρεσα να αντισταθώ, κατ’ αρχήν, στο ακαταμάχητο sex appeal της πρωταγωνίστριας, αλλά και στο υπέροχο σενάριο που στήριζαν με εξαιρετικό τρόπο οι δύο συμπρωταγωνιστές, αποφάσισα να απομακρυνθώ από τη συνήθεια των συνθετών του βωβού κινηματογράφου να συνοδεύουν την ακολουθία των σκηνών με μια συνεχή, και πολλές φορές θεματικά όχι σε απόλυτη αλληλουχία, μουσική μαζί τους. Βέβαια, κάτι τέτοιο δεν μπορεί να συμβεί σε κάθε καρέ, σε κάθε δευτερόλεπτο –γιατί τότε θα είχαμε μουσική cartoon– αλλά σίγουρα στην ταινία υπάρχουν στιγμές που αναζητούν με έμφαση κάτι τέτοιο. Για να το πετύχω αυτό, σκέφτηκα λοιπόν να πορευτώ με γνώμονα μια a la maniere de προσέγγιση με βάση την φρασεολογία της μουσικής της εποχής (jazzballroom dance κ.λ.π.) δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στις παραπάνω στιγμές (αλλαγή ύφους, ρυθμού, διάθεσης κ.λ.π.), Σε κάποια σημεία δεν μπορώ να πω ότι απέφυγα το αγαπημένο μου jazz λεξιλόγιο που με οδήγησε σε ελαφρώς αναχρονιστική προσέγγιση (ίσως και cool jazz των 50s) σε σχέση με τις αυστηρές προδιαγραφές της ηχητικής δόμησης της μουσικής της δεκαετίας του 20 και του 30.

Κ.Γ. Και η «υλοποίηση» του έργου;

Π.Θ. Αυτό είναι μια μάλλον πονεμένη ιστορία γιατί άλλο είναι το να γράφεις τη μουσική με τον σκοπό να έχεις τον απόλυτο συγχρονισμό με τις sequences της ταινίας, και άλλο είναι να καταφέρνεις αυτόν τον συγχρονισμό σε «ζωντανή» παρουσίαση. Αυτό ίσως ήταν και το δυσκολότερο μέρος της υλοποίησης. Πιστεύω ότι σε ένα μεγάλο μέρος των σκηνών το πετύχαμε, παρά την δεδομένη απειρία μου στη διεύθυνση του συνόλου. Πάντως ένα τέτοιο project για να φθάσει στην ολοκλήρωση του χρειάζεται πολλές- πολλές πρόβες, αλλά και, ίσως, μια studio ηχογράφηση για να πετύχει κανείς την απόλυτη σύμπτωση ήχου – εικόνας.

Κ.Γ. Τα σχέδια σου για το άμεσο μέλλον;

Π.Θ. Θα έχω την χαρά, με την ομάδα μου να παρουσιάσουμε το It με τη μουσική του, μαζί με τρεις ακόμη ταινίες από το Αθηναϊκό φεστιβάλ στην Κύπρο, στα πλαίσια του Live Music inSilent Film και τη σειρά en live που θα πραγματοποιηθεί στο χώρο Shoe Factory, το τριήμερο 27 ως 29 Ιανουαρίου της επόμενης χρονιάς. Παράλληλα, έχω ήδη προγραμματίσει ρεσιτάλ και συναυλίες με έργα μου στην Ελλάδα και το εξωτερικό στη σεζόν που ξεκινά. Όσο για την κινηματογραφική μουσική, ελπίζω σύντομα να έχω την ευκαιρία να ακολουθήσω και πάλι το φανταστικό αυτό ταξίδι στους ήχους της 7ης τέχνης με τη μουσική μιας ακόμη ταινίας.
Θα ήθελα, κλείνοντας, να αναφέρω την έκδοση του έργου από τους διαδικτυακούς εκδοτικούς οίκους  SheetMusicPlus (http://www.sheetmusicplus.com/ ( http://www.sheetmusicplus.com/ )), και  Musica Neo (http://www.musicaneo.com/ ( http://www.musicaneo.com/ )) στους οποίους σταδιακά «ανεβάζω» το σύνολο των έργων μου. Επίσης  κάποια από τα έργα μου κυκλοφορούν ήδη στο Free-Scores (http://www.free-scores.com/ ( http://www.free-scores.com/ )) όπου οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να τα βρουν δωρεάν.  
Τέλος, θα ήθελα να ευχαριστήσω το TaR για την παρούσα συνέντευξη.

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.
7ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου. Κυριακή 26 Ιουνίου,21:30
Οι Στάθης Κιοσόγλου κλαρινέτο, ΑλέξανδροςΜακρής πιάνο, 
Γιώργος Αρνής κοντραμπάσο και ΒασίληςΠαναγιωτόπουλος drums 
συνόδευσαν με τη μουσική του Παναγιώτη Θεοδοσίου 
την προβολή της ερωτικής κομεντί των Clarence Badger και Josef von Sternberg "It" (1927). 
Με τους Clara Bow, Antonio Moreno και William Austin
στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

 


Τρίτο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας
"Τρίτη και 3:00 στο Τρίτο" 22/11/16
"Fantasiomania" Ένα ραδιοφωνικό κονσέρτο.
Μια αντίστιξη μεταξύ έργων Ελλήνων συνθετών και έργων στη μορφή της "Φαντασίας" από τον G. Ph. Telemann
Ένα ρεσιτάλ από την Iwona Glinka.
"Ζωντανέή" ερμηνεία του έργου "Litany" του Παναγιώτη Θεοδοσίου ανάμεσα σε έργα των Αθηνάς Παυλάκη, Έλενας Πάπαρη, Δημήτρη Τσιμπάνου
και Δημήτρη Κωστόπουλου.


MiMoDa Studio, 5772 West Pico Blvd, Los Angeles, California
Τετάρτη 10 Αυγούστου, 20:00
Η Iwona Glika ερμηνεύει το έργο του Παναγιώτη Θεοδοσίου "Litany." για σόλο άλτο φλάουτο, 
ανάμεσα σε έργα Ελλήνων συνθετών για σόλο φλάουτο
 (Χρήστος Αναστασίου, Μιχάλης Αρχοντίδης, Μιχάλης Τραυλός, Aaron Alter και Γιώργος Γιαννόπουλος.)



 Ανάμεσα στα έργα της συναυλίας, μέρη του ορχηστρικού έργου "The Flying Hat" του Παναγιώτη Θεοδοσίου
σε μεταγραφή για ορχήστρα δωματίου υπό τη διεύθυνση του συνθέτη.



Μια δεύτερη ματιά στους συνθέτες του 20ού αιώνα.
Το κουαρτέτο "IXNOS" ερμηνεύει έργα των  A. Schnittke, A. Coplant, Π. Θεοδοσίου,S. Barber, A Ginastera 
and E. Satie (ενορχηστρώσεις - μεταγραφές: Β. Φουντά, Π. Θεοδοσίου)


"Great Mentors - Talented Protégés"
Χώρος Τεχνών & Πολιτισμού "An Art Artistry"
Μονής Αστερίου & Τσαγκάρη 4, Πλάκα
Δευτέρα 23 Μαΐου, 20:30
Η Ιwona Glincka φλάουτο, η Φαίη Πανά πιάνο, ο Άγγελος Μπότσης και ο Δημήτρης Κουρζάκης κιθάρα ερμηνεύουν έργα Ελλήνων συνθετών που διετέλεσαν μαθητές των Ντίνου Κωνσταντινίδη και Μιχάλη Τραυλού. 
Ερμηνεύεται το έργο "Tales from Childhood" six easy pieces για  φλάουτο και πιάνο του Παναγιώτη Θεοδοσίου.



Η Ιwona Glincka φλάουτο και η Βίκυ Στυλιανού πιάνο ερμηνεύουν έργα Ελλήνων συνθετών.
Γ. Παπαμήτρου, Μπ. Πλατάνου, Δ. Κωστόπουλου, Β. Φιλιππαίου, 
Π. Θεοδοσίου ("Litany for alto flute solo"), Α. Παυλάκη-Πηρούνια, 
Χρ.Αναστασίου, Α.Καραστάθη, Δ, Θέμελη, Δ. Δραγατάκη


Σύνθεση τραγουδιών για το περιοδικό "Παράθυρο στην Εκπαίδευση του Παιδιού" (τ.96)
Το τραγουδάκι της Άνοιξης • στίχοι: Λητώ Τσακίρη 
Ονειρικές Βιβλιοδρομίες • στίχοι: Χριστίνα Παναγοπούλου
 Η επανάσταση των εντόμων • στίχοι: Μανόλης Φιλιππάκης
 Τα έθιμα της Λαμπρής • στίχοι: Γιώτα Καλτσίδου
Το τραγουδάκι της μαμάς • στίχοι: Λητώ Τσακίρη
Προστάτεψε τη γη • στίχοι: Άννα Αθανασιάδου
http://www.parathyro.gr/%CF%84%CE%B5%CF%8D%CF%87%CE%BF%CF%82-p-172.html



Ο Μουσικός Πολιτιστικός Σύλλογος Ψυχικού "Η ΕΥΤΕΡΠΗ" σας προσκαλεί 
στη Συναυλία για φιλανθρωπικούς σκοπούς στην Καθολική Εκκλησία Ψυχικού, 
Παπαναστασίου 11, Παλαιό Ψυχικό
την Τετάρτη 6 Μαΐου 2015 και ώρα 20:30.
Θα ερμηνευθούν έργα H. Purcell, A. Vivaldi, G.W. Gluck, J. Rutter 
και Π. Θεοδοσίου.
Την Ορχήστρα Νέων Ψυχικού διευθύνει ο Γ. Γαλάνης και ο Π. Θεοδοσίου.
Τη Χορωδία Επιστημόνων Φιλοθέης ο Θωμάς Λουζιώτης.
Τη Μικτή Χορωδία Ψυχικού διευθύνει ο Τάσος Ξηράκης.
Σολίστ: Ισιδώρα Κοψιδά: όμποε
Λευκή Κολοβού, Αλέξανδρος Χαραλάμπους: βιολοντσέλο
Αγάπη Παπαδημητρίου: σοπράνο
Οργάνωση: Μουσικός Πολιτιστικός Σύλλογος Ψυχικού "Η ΕΥΤΕΡΠΗ"
Με την ευγενική υποστήριξη του ΟΚΑΠΑ.
Καλλιτεχνικός υπεύθυνος: Τάσος Ξηράκης







Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
20 ΜΑΪΟΥ 2015 - 20:30



Έφη Αγραφιώτη – Γιώργος Κοντραφούρης

σε έργα 
Ιάσονα Αντωνιάδη, 
Μιχάλη Αρχοντίδη, 
Παναγιώτη Θεοδοσίου, 
Βασίλη Μπακόπουλου, 
Κώστα Γρηγορέα, 
Βαγγέλη Παπαθανασίου, 
Leornard Bernstein, 
Μorton Gould



Αν και υπηρετούν διαφορετικά είδη μουσικής (κλασική και τζαζ), 
η Έφη Αγραφιώτη και ο Γιώργος Κοντραφούρης συνεργάζονται στενά εδώ και είκοσι χρόνια 
αποδεικνύοντας με τον ήχο και την αισθητική τους πως η Μουσική είναι μία.

Στη συναυλία αυτή οι δύο διακεκριμένοι σολίστ θα παρουσιάσουν ένα πρόγραμμα στις παρυφές των δύο ειδών, που περιλαμβάνει έργα ελλήνων συνθετών (μερικά εκ των οποίων, γραμμένα γι’ αυτούς) 
καθώς και έργα του διεθνούς ρεπερτορίου.

Χώρος:
Αίθουσα 
Δημήτρης Μητρόπουλος

Ημερομηνία/ Ώρα έναρξης:
20 Μαΐου 2015
/20:30



Ανάμεσα στα έργα της συναυλίας το έργο για σόλο πιάνο "Anakrasis" του Παναγιώτη Θεοδοσίου.





"Μουσικές Διαδρομές": Μικροί πιανίστες ερμηνεύουν Έλληνες συνθέτες.
Παρασκευή 24 Απριλίου, 15:00,
Αίθουσα Διδασκαλίας Βιβλιοθήκης "Λίλιαν Βουδούρη", Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. 
Με την καθοδήγηση της Ελένης Παπασπύρου και έπειτα από την επιτυχία 
της παρουσίασης του προγράμματος από το Μουσικό Σχολείο Ηρακλείου 
στην Κρήτη,οι μικροί πιανίστες ερμηνεύουν και πάλι έργα 
Μ. Καλογρίδου, Χ. Ναβροζίδη, Π. Θεοδοσίου ("Από το Ημερολόγιο ενός Παιδιού"), 
Ι. Δροσίτη, Γ. Αρβανιτάκη, Γ. Λυγεράκη, Ρ. Νικολάου, Μ. Κεφάλα, Αλ. Καλογερά, Μ. Βάρβογλη, 
Γ. Κωνσταντινίδη, Θ. Αντωνίου, Π. Βεντούρα. Γ. Παπαϊωάννου, Ρ. Δεληγιαννάκη, 
Μ. Χατζιδάκι, Ν. Σκαλκώτα και Μ. Καλομοίρη.
Συμμετέχει το Σύνολο Εγχόρδων του Μουσικού Σχολείου Ηρακλείου.


Γενικά Αρχεία του Κράτους, Δάφνης 61, Παλαιό Ψυχικό, 
Πέμπτη 6 Νοεμβρίου 2014, 19:00

Στα πλαίσια της παρουσίασης του βιβλίου "Εκ Φύσεως η Πόλη μας" του βιοφυσιολόγου Μαρτίνου Γκαίτλιχ 
που διοργανώνει ο Δήμος Ψυχικού - Φιλοθέης
το σύνολο Baroque and Blue (Νίκος Κατριτζιδάκης - φλάουτο, Βύνη Φουντά - πιάνο, 
Γιάννης Χαρμπίλας - ηλεκτρικό μπάσο και Γιάννης Λελούδας - drums) 
ερμηνεύει το έργο του Παναγιώτη Θεοδοσίου "Jazz Trio Suite" καθώς και 
μέρη από το έργο του Γιώργου Κουμεντάκη "Μεσόγειος Έρημος" σε μεταγραφή Π. Θεοδοσίου - Β. Φουντά.

Πολιτιστικό Κέντρο Μπενετάτου
Δρόση 2 & Δροσίνη, Παλαιό Ψυχικό
Πέμπτη 30 Οκτωβρίου 2014, 19:30



Η Ορχήστρα Εγχόρδων του Δήμου Ψυχικού - Φιλοθέης,
στα πλαίσια της συναυλίας με θέμα 
"Αφιέρωμα σε Νέους Ταλαντούχους Καλλιτέχνες"
ερμηνεύει αποσπάσματα από το έργο του Παναγιώτη Θεοδοσίου
"Παραλλαγές για Ορχήστρα Εγχόρδων"
σε μουσική διεύθυνση του συνθέτη.


Ευέλικτο... κουαρτέτο «Ο ήχος ως έχει»

 

http://www.enet.gr/?i=arthra-sthles.el.interviews&id=453068
Συνέντευξη του Δημήτρη Χατζούλη από το σύνολο "Ο Ήχος ως Έχει" στον Γιώργο Κιούση ("Ελευθεροτυπία")

Οταν οι συστάσεις έρχονται από έναν ειδήμονα, τον μουσικό και μαέστρο Παναγιώτη Θεοδοσίου, σχετικά με ένα περιφερειακό κουαρτέτο «Ο ήχος ως έχει», ένα σύνολο που δεν περνά απαρατήρητο, αποτέλεσμα της φιλίας και συνεργασίας των μελών του, τότε οι εισαγωγές περιττεύουν.

«Καθηγητές του τμήματος των ξύλινων πνευστών του Δημοτικού Ωδείου Λάρισας, στελέχη της Συμφωνικής Ορχήστρας Λάρισας και έχοντας ο καθένας στο ενεργητικό του έναν μεγάλο αριθμό προσωπικών εμφανίσεων, έχουν στόχο να αναδείξουν το πλούσιο ρεπερτόριο που έχει γραφεί για αυτό το σύνολο, αλλά και να γνωρίσουν καλύτερα οι νέοι μουσικοί τον ήχο, τις δυνατότητες και το ρόλο του κάθε οργάνου», σημειώνει στο φιλόμουσο www.tar.gr ο Παναγιώτης Θεοδοσίου. 

Το σύνολο αποτελείται από τους Γιώργο Τσιαρδάκα (φλάουτο), Δημήτρη Χατζούλη (όμποε), Στέλιο Κοτρώτσιο (κλαρινέτο) και Ευδοξία Αποστολίδου-Καραμανώλη (φαγκότο). Σε έργα κουιντέτου, συνδράμει η κορνίστα Νέλλη Χολέβα. Το καλοκαίρι του 2015 θα παρουσιάσουν ελληνικά ηχοχρώματα στην Ελβετία.

- Πώς ξεκινήσατε;

«Ως μαθητές είχαμε συμμετοχή στη Συμφωνική Ορχήστρα του Δημοτικού Ωδείου Λάρισας και γνωρίσαμε την ομορφιά του συμφωνικού ήχου. Από το 1982 γνωρίζομαι με τον Στέλιο Κοτρώτσιο και τον Γιώργο Τσαρδάκα. Είμαστε από τότε πολύ καλοί φίλοι, κάτι που νομίζω ότι αποτελεί την καλύτερη χημεία για τη δημιουργία όμορφης μουσικής. Το ζητούμενο ολοκληρώθηκε όταν εγκαταστάθηκε μόνιμα στην πόλη μας η φαγκοτίστα Εύη Αποστολίδου και εκφράσαμε με μία φωνή την επιθυμία μας. Από το 2003 είμαστε μαζί. Το σύνολο ανασυντάχθηκε το 2008 και ονομάστηκε "Ο ήχος ως έχει". Εως το 2006 ονομαζόταν "Σύνολο Πνευστών Λάρισας" και υπήρχαν δύο αξιόλογα μέλη, ο κορυφαίος και υπέροχος κορνίστας της Κ.Ο. Αθηνών Ευάγγελος Σκούρας και η συμπολίτισσα φλαουτίστα Σάντρα Αποστολοπούλου».

- Μεταμορφώνεστε;

«Το ρεπερτόριο για κουαρτέτο δεν είναι τόσο μεγάλο όσο του κουιντέτου. Ετσι αναγκαζόμασταν να κάνουμε και μεταγραφές και ενοργανώσεις. Επειτα, ο ήχος με την παρουσία του κόρνου γίνεται πιο πλούσιος. Οσον αφορά τις άλλες μορφές, δηλαδή σε έργα για ντουέτο ή τρίο με πιάνο, είναι για να εμπλουτίσουμε το ρεπερτόριο. Να προσθέσω ότι κάθε χρόνο κάνουμε μία συναυλία για μεγαλύτερα σύνολα, όπως οκτέτα, νονέτα έως και 12 όργανα με τη συμβολή μαθητών και πτυχιούχων, για να χαρούν και να τους επηρεάσουμε, ελπίζοντας να ανθίσουν κι άλλα σύνολα».

- Το ρεπερτόριό σας;

«Ανάλογα με τα έργα που έχουμε στα χέρια μας είτε από αγορά είτε ελεύθερα στο Διαδίκτυο ή ακόμη από προσφορές συνθετών, το σύνολο μεταβάλλεται και παρουσιάζει ποικίλο ενδιαφέρον. Εχουμε ερμηνεύσει έργα για Τρίο Πνευστών με διαφορετική σύνθεση οργάνων, ο αριθμός των οποίων είναι πολύ μεγάλος. Το κλασικό κουαρτέτο ξύλινων που είναι ο πυρήνας του συνόλου, και εκεί που διευρύνεται σε επιλογές εποχών διαφόρων στιλ, είναι η σύνθεση για κουιντέτο πνευστών. Ετσι σε μία συναυλία υπάρχει η δυνατότητα ο ακροατής να δει και να ακούσει το σύνολο σε έργα από Τρίο έως Κουιντέτο με έργα κάποιας εποχής».

- Πάτε στα σχολεία;

«Ναι. Το ξεκινήσαμε από το Ωδείο στις τάξεις της προπαιδείας, παίζοντας και παρουσιάζοντας τα όργανα στους λιλιπούτειους μαθητές και το συνεχίσαμε μερικές φορές στο Μουσικό Σχολείο Λάρισας, αλλά και σε άλλα Δημοτικά σχολεία. Θυμάμαι, ακόμη και στη Μυτιλήνη όπου βρέθηκα με μετάθεση το 2006-08, οργάνωσα παρουσίαση στο Δημοτικό Σχολείο της γειτονιάς μου. Ο αντίλαλος από τα έργα Bach, Mozart, Morricone και ελληνικά παραδοσιακά παλλόταν γλυκά και όμορφα από τον ήχο του όμποε, με αποτέλεσμα οι τάξεις που έκαναν μάθημα να σταματήσουν και οι μαθητές να κάθονται σιωπηλοί για να ακούσουν, γιατί δεν υπήρχε η δυνατότητα να παρευρεθούν λόγω έλλειψης χώρου».


Το σύνολο ξυλίνων πνευστών "Ο Ήχος ως έχει" , 
Γιώργος Τσαρδάκας,- φλάουτο, Δημήτρης Χατζούλης - όμποε, Στέλιος Κοτρώτσιος - κλαρινέτο,
Νέλλη Χολέβα - κόρνο και Ευδοξία Αποστολίδου-Καραμανώλη - φαγκότο

στα πλαίσια των καλλιτεχνικών βραδιών που διοργανώνει το "Θεσσαλικό Θέατρο" 
ερμηνεύουν το έργο του Παναγιώτη Θεοδοσίου "Hellenic Dances", 
ανάμεσα σε έργα L. Janacek, B. Bartok, Eu. Glibov, I. Sulyok, Γ. Κωνσταντινίδη, Γ. Χατζημιχελάκη.
Η συναυλία θα είναι διανθισμένη με ποιήματα μεγάλων Ελλήνων ποιητών 
(Σολωμός, Παλαμάς, Σεφέρης, Ελύτης, Ρίτσος, Σαραντάρης κ.ά.) 
που θα διαβάσει ο σκηνοθέτης Κώστας Τσιάνος,
ο οποίος έχει και την καλλιτεχνική επιμέλεια της βραδιάς.
Ανοιχτό Θέατρο "Η Αύλή του Μύλου", Λάρισα 2 Ιουλίου, 2014, 21:00


Αίθουσα Εκδηλώσεων Βιβλιοπωλείου "ΙΑΝΟΣ", 8 Ιουνίου 2013, 21:30



Ο Σπύρος Κοντός στο όμποε και η Λητώ Θώμου στο πιάνο, 
παρουσιάζουν για πρώτη φορά στον Ιανό τον δίσκο Metamorphosis
Μια συναυλιακή παρουσίαση με τη συνδρομή των σημαντικών ομιλητών 
Γιώργου Μονεμβασίτη και Μίλτου Λογιάδη και τις συνθέσεις των: 
Μπάμπη Κανά, Βαγγέλη Κοκκόρη, Μηνά Αλεξιάδη, Παναγιώτη Θεοδοσίου, 
Μιχάλη Τραυλού, Δημήτρη Νικολάου, Ντίνου Κωνσταντινίδη και Δημήτρη Δραγατάκη
.

Είσοδος ελεύθερη.
Η βραδιά θα μεταδοθεί ζωντανά από τo ianosradio.gr 


Ανάμεσα στα έργα της συναυλίας, το έργο "Sappho's Eros" για άλτο φωνή και πιάνο του Παναγιώτη Θεοδοσίου.





Έντυπη Έκδοση 

Ελλάδα

Ανθρώπινα

  • Συναυλιακό τοπίο ηχητικής «Metamorphosis»

    Συνέντευξη με τον ΠΑΝΑΓΙΩΤΗ ΘΕΟΔΟΣΙΟΥ Με σπουδές στο πιάνο, ανώτερα θεωρητικά και σύνθεση με τον Μιχάλη Τραυλό και Θεολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. Μαθήτευσε ακόμη κοντά στους Michel Merlet, Θεόδωρο Αντωνίου και Γιάννη Τερεζάκη. Εχει ασχοληθεί με την τζαζ και τον αυτοσχεδιασμό, ενώ δίδαξε πιάνο και θεωρητικά σε ωδείο της Αθήνας.

    «Μουσική είναι η σιωπή ανάμεσα στις νότες» ΚΛΟΝΤ ΝΤΕΜΠΙΣΙ

     

     «Μουσική είναι η σιωπή ανάμεσα στις νότες» ΚΛΟΝΤ ΝΤΕΜΠΙΣΙ

  •         Ιδρυτικό μέλος του περιοδικού «Τα Μουσικά», παραγωγός στο ελληνικό ραδιόφωνο, μέλος της Ενωσης Ελλήνων Μουσουργών, καθηγητής Μουσικής σε σχολείο. Εργα του έχουν ερμηνευθεί στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Μιλάμε με το σεμνό δημιουργό Παναγιώτη Θεοδοσίου, ο οποίος, μαζί με άλλους ομοτέχνους του, παρουσιάζει το Σάββατο, ώρα 20.30, στον Ιανό (Σταδίου 24) το δίσκο «Metamorphosis».

    - Το Σάββατο στον Ιανό τι ετοιμάζετε;

    «Πρόκειται για την πρώτη "συναυλιακή" παρουσίαση του δίσκου "Metamorphosis" -κυκλοφόρησε πέρυσι από την δισκογραφική εταιρεία DNA Label- από τους συντελεστές της ηχογράφησης Σπύρο Κοντό στο όμποε και Λητώ Θώμου στο πιάνο».

    - Τι θα ακουστούν;

    «Επιλογές από τις ηχογραφήσεις των έργων που περιέχονται στο δίσκο και που υπογράφουν, εκτός από μένα, σημαντικοί Ελληνες συνθέτες της παλαιότερης αλλά και νεότερης γενιάς, όπως οι Δημήτρης Δραγατάκης, Ντίνος Κωνσταντινίδης, Δημήτρης Νικολάου, Μιχάλης Τραυλός, Ευάγγελος Κόκκορης, Μπάμπης Κανάς και Μηνάς Αλεξιάδης. Ομιλητές θα είναι ο κριτικός και ιστορικός της μουσικής Γιώργος Μονεμβασίτης και ο αρχιμουσικός Μίλτος Λογιάδης».

    - Το «Metamorphosis»;

    «Η πρωτοβουλία για τη δημιουργία του CD ανήκει στον ομποΐστα Σπύρο Κοντό. Η παρούσα ανθολογία, που -ας σημειωθεί εδώ- φιλοδοξεί να είναι η πρώτη μιας σειράς αντίστοιχων εκδόσεων, επιχειρεί να διαμορφώσει ένα ηχητικό τοπίο το οποίο μεταμορφώνεται στη ροή του χρόνου μέσα από τα έργα οκτώ Ελλήνων δημιουργών, γραμμένα περίπου την ίδια περίοδο».

    - Εχει και διάκριση;

    «Το CD βραβεύτηκε στην εκδήλωση βραβείων "Κάρολος Κουν" και Βραβείων Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής 2012. Του απονεμήθηκε "τιμητική διάκριση σε δισκογραφική εργασία ελληνικού ενδιαφέροντος", ξεχωρίζοντας ανάμεσα σε αξιόλογες δισκογραφικές παραγωγές».

    - Μουσική θεολογία;

    «Είναι αλήθεια ότι πάντα με γοήτευε η αρχαία ελληνική μουσική παράδοση -τη γνωρίζουμε σήμερα αποσπασματικά-, αλλά και η φυσική συνέχεια της, η βυζαντινή. Παράλληλα, η φιλοσοφία των κλασικών χρόνων αλλά και η θεολογία με συνέπαιρναν πολύ νωρίτερα ίσως από την ίδια τη μουσική. Αυτός ο συνδυασμός της μαθητείας στην "καθαρή" σκέψη, τη συνεχή άσκηση για την άρθρωση του μουσικού λόγου, αλλά και την αναζήτηση του θείου μέσα στο πλαίσιο της ορθόδοξης θεολογίας ορίζουν τον τρόπο που σκέφτομαι και δρω ως συνθέτης».

    - «Παράκλησις»;

    «Χαρακτηριστικό παράδειγμα του τελευταίου στοιχείου που ανέφερα είναι και το έργο μου για σόλο όμποε, που περιλαμβάνεται στην παρούσα δισκογράφηση με τίτλο "Παράκλησις" - αρχικά γραμμένο για κλαρινέτο. Πρόκειται για τη μουσική μεταφορά της εμπειρίας ενός θρησκευόμενου κατά τη διάρκεια της Ακολουθίας του Παρακλητικού Κανόνα προς τη Θεοτόκο. Μια διαδοχή 7 μερών, που ακολουθούν τη φορτισμένη συγκινησιακά πορεία από την προσευχή μέσα από την προσδοκία στο θαύμα».

    - Η μουσική παιδεία;

    «Παρά τις προόδους, τα γενικότερα αποτελέσματα παραμένουν απογοητευτικά. Μιλώ για την εξειδικευμένη παιδεία των ωδείων, γιατί όσον αφορά τα προγράμματα μουσικής εκπαίδευσης του υπουργείου Παιδείας στην Πρωτοβάθμια και Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση, η κατάσταση είναι οικτρή».

    - Δεν θα ξεχάσετε;

    «Ενα ρεσιτάλ πιάνου του μεγάλου Κύπριου πιανίστα Κυπριανού Κατσαρή, που παρακολούθησα πριν από πολλά χρόνια στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Ηταν, θυμάμαι, το έργο του Robert Schumann "Παιδικές σκηνές" - ένα τόσο πολυπαιγμένο έργο. Μου φάνηκε ότι το άκουγα για πρώτη φορά».



 The American College of Greece, DEREE

Γραβιάς 6, Αγία Παρασκευή
Arts Festival 2013
Deree Faculty Lounge 
Δευτέρα 1 Απριλίου, 18:30
Παναγιώτη Θεοδοσίου: Κουαρτέτο Εγχόρδων "Et expecto..." (αποσπάσματα) 
(α' εκτέλεση: Ensemble ALEA III, Βοστόνη, 2007)
Ερμηνεύει το σύνολοThe Bridge Quartet"
ανάμεσα σε αποσπάσματα έργων κλασικών και σύγχρονων Eλλήνων συνθετών. 



 Cabaret Voltaire, 

Μαραθώνος 30, Κεραμεικός
Σάββατο 31 Μαρτίου, 8:30 μ.μ.
Έργα για βιολί + πιάνο + tape + live electronics
Σόλο βιολί: Τάνια Σικελιανού
Έργα των K. Penderecki, M. Feldman, Π. Θεοδοσίου ("Tania's Portrait" για σόλο βιολί), Φ. Μηλαράκη, 
Ν. Χαριζάνου, Ν. Μαντζώρου, Μ. Κουτσομιχάλη, Τ. Σικελιανού και G. Kurtag.
Τα έργα των Ελλήνων συνθετών, γραμμένα και αφιερωμένα στην Τάνια Σικελιανού,
παρουσιάζονται σε πρώτη εκτέλεση.


Α

ίθουσα Φιλολογικού Συλλόγου "Παρνασσός" 
www.Isparnas.gr 
Πλατεία Αγ. Γεωργίου  Καρύτση 8
Τρίτη 20 Μαρτίου, 8:30 μ.μ.
Μια ιδιαίτερη μουσική βραδιά με έργα τῶν A. Piazzolla, Chick Corea, 
John Stevens, Jonhn Philip Sousa, Nicola Piovani, Arturo Marqeuez, 
Freddie Mercury, Μίκη Θεοδωράκη, Παναγιώτη Θεοδοσίου, Δημήτρη Μίχα κ.α.
Tρία κουιντέτα, με "ανόμοιο" χαρακτήρα και ξεχωριστό ηχόχρωμα.
"Απλά" μια πολύ "ανόμοια" και "διαφορετική"συναυλία από τα κουιντέτα χάλκινων και ξύλινων πνευστών 
"Just brass", "Too bass" και "Q-innegal".
Κλείσιμο της βραδιάς με το έργο του Παναγιώτη Θεοδοσίου "Overture for Woodwinds and Brass" 
που θα ερμηνεύσουν μαζί τα τρία σύνολα σε μουσική διεύθυνση του συνθέτη




ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΙΣ
Μια εμπνευσμένη και έγκυρη μουσική γενιά δημιουργεί και συνεχίζει!

(της Ε. Αγραφιώτη για το TaR)


                Παναγιώτης Θεοδοσίου                                           Λητώ Θώμου - Σπύρος Κοντός

http://www.tar.gr/content/content/print.php?id=3920

Μια ζωντανή, δυναμική, υψηλού επιπέδου οικογένεια νέων μουσικών μας κάνει όλους να ανακουφιζόμαστε, να ηρεμούμε, να αισιοδοξούμε αν και καιροί χαλεποί εστίν... Δεν μας έμεινε και τίποτε άλλο εξ άλλου…Σήμερα, μια απόδειξη δια του λόγου το αληθές!  με αφορμή την κυκλοφορία ενός δίσκου ακτίνας με ελληνικά έργα για όμποε και πιάνο, σας παρουσιάζουμε τον σολίστα του όμποε Σπύρο Κοντό και τον συνθέτη Παναγιώτη Θεοδοσίου.
Η ανεξάρτητη δισκογραφική εταιρία DNA Label προτείνει έργα παιγμένα από τον σολίστ του οργάνου Σπύρο Κοντό και την ιδανική στο ρόλο της στο δίσκο, συνάδελφο, πιανίστρια Λητώ Θώμου, σε πρώτες εκτελέσεις έργων οκτώ σύγχρονων Ελλήνων συνθετών που έχουν ήδη διαγράψει δημιουργική, πρωτότυπη συνθετική εργασία. Το καλαίσθητο βιβλιαράκι της έκδοσης  φιλοτέχνησε ο Μιχάλης Χατζηχαραλάμπους, η παραγωγή έγινε στο στούντιο DNA-Lab στην Αθήνα. 

Τα έργα που ηχογραφήθηκαν είναι:

  1. Ντίνος Κωνσταντινίδης: Transformations για όμποε-πιάνο.
  2. Μπάμπης Κανάς: Εισαγωγή και Παραλλαγές Νο. 3 σ’ ένα θέμα ελληνικού χαρακτήρα από τον Δημήτρη Δραγατάκη, έργο 23 .
  3. Μηνάς Ι. Αλεξιάδης: Folk Cadenza No. 4 για όμποε σόλο.
  4. Δημήτρης Νικολάου: Sonata op.171 για όμποε-πιάνο.
  5. Παναγιώτης Θεοδοσίου: Παράκλησις για όμποε σόλο.
  6. Μιχάλης Τραυλός: Θαλασσινές Μπαλάντες για όμποε-πιάνο.
  7. Ευάγγελος Λ. Κοκκόρης: Après la pluie / Vieillir για όμποε-πιάνο.
  8. Δημήτρης Δραγατάκης: Berceuse για όμποε-πιάνο.

    Όλες οι πληροφορίες στις σελίδες:  http://oboemetamorphosis.wordpress.com/ ( http://oboemetamorphosis.wordpress.com/ ) 
    http://www.spyroskontos.info/ ( http://www.spyroskontos.info/ )   __ http://www.artemis1932.com/ ( http://www.artemis1932.com/ )  __ http://www.dna-label.com/ ( http://www.dna-label.com/ )

Η επίσημη παρουσίαση του δίσκου θα πραγματοποιηθεί στο Ωδείο «Φ. Νάκας» στις 14/3/2012, ώρα: 7:30μμ με ομιλητές τους Αλέξη Κωστάλα, Λουκά Καρυτινό, Γιώργο  Μονεμβασίτη.
Τα έργα για όμποε των Ελλήνων συνθετών, αν και δεν έλειπαν ποτέ, παραμένουν (και αυτά) στη σκιά, ακολουθώντας τη μοίρα της εργογραφίας των ελλήνων συνθετών στο σύνολό της. Ο δίσκος λοιπόν δίνει ευκαιρία να εκτιμήσουμε μικρούς θησαυρούς κρυμμένους στα ντουλάπια της αδιαφορίας. «Η ερμηνευτική μας πρακτική βασίστηκε στη συνεργασία με τους συνθέτες, επικεντρώνοντας στην αισθητική προσέγγιση της εκφραστικότητας των οργάνων. Πιστεύω ότι το ένστικτό μας είναι που μας ωθεί να επιλέγουμε μουσικά κομμάτια ως αφορμές για νέες οπτικές της δημιουργίας, ικανές για αλλεπάλληλες μεταμορφώσεις» σημειώνει ο Σπύρος Κοντός.
Θα σταθώ, ας μου επιτραπεί, σε ένα έργο του δίσκου, στο έργο ενός μαθητή μου, του Παναγιώτη Θεοδοσίου. Πρόκειται για μια εξαιρετικά ενδιαφέρουσα, πολυτάλαντη μουσική προσωπικότητα, που θα την ξεχώριζα ακόμα κι αν δεν τον γνώριζα καθόλου! Η συνθετική του δραστηριότητα περιλαμβάνει έργα για πιάνο, έργα μουσικής δωματίου αλλά και συμφωνικής μουσικής καθώς και μουσική για τον κινηματογράφο. Παράλληλα ο Θεοδοσίου ασχολείται με ενορχηστρώσεις κι έχει στο ενεργητικό του πολυάριθμες συμφωνικές μεταγραφές και μουσικές εργασίες αντίστοιχων μικρών συνόλων στα οποία συμμετέχει ως πιανίστας. Έργα του έχουν ερμηνευθεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό (Los Angeles, Boston, Philadelphia, Hague, Αθήνα, Πάτμος, Κωνσταντινούπολη) από διακεκριμένους καλλιτέχνες όπως οι Michel Arrignon, Στάθης Κιοσόγλου, Reyma Rayas, Γιάννης Παπαγιάννης, Κατερίνα Τσέντς, Γιάννης Σαμπροβαλάκης, Δημήτρης Μαγκριώτης, Κωστής Θέος, Σπύρος Κοντός, Αγγέλικα Καθαρίου, Λορέντα Ράμου, Κωνσταντίνος Παπαδάκης, Andrea Hemmenway, “Duo Pianismo”, καθώς και από ενόργανα σύνολα όπως η “ALEA III” υπό τη διεύθυνση του Θεόδωρου Αντωνίου, το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής υπό τη διεύθυνση του Ιάκωβου Κονιτόπουλου, η Ορχήστρα των Χρωμάτων υπό τη διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη, τα “Έγχορδα Αθηνών”, το φωνητικό σύνολο “Φιλωδός” , το πιανιστικό “Duo Pianismo”, το Κουιντέτο ξύλινων πνευστών “Q innegal” το “Meteora Ensemble”, το “Trio Casals”κ.α. Η ιστοσελίδα του:  http://www.ptheodosiou.gr/ ( http://www.ptheodosiou.gr/ )
Παράκλησις για σόλο Όμποε λέγεται το έργο του Θεοδοσίου στο δίσκο ακτίνας Μetamorphosis του Σπύρου Κοντού. Πρόκειται για μεταγραφή παλαιότερου ομώνυμου έργου για σόλο κλαρινέτο (1991) βασισμένο εξολοκλήρου στην συμμετρία των διαστημάτων και την σταδιακή και κλιμακούμενη μεταμόρφωσή τους. Είναι η μουσική μεταφορά της εμπειρίας ενός θρησκευόμενου – όπως θρησκευόμενος εξ άλλου είναι ο ίδιος ο Θεοδοσίου -  κατά την διάρκεια της ακολουθίας του Παρακλητικού Κανόνα προς την Θεοτόκο. Έχει 7 μέρη: Τελετουργικόν, Προσευχή Ι (Τραγούδι των Πουλιών), Προσφορά, Χορός (μυστικό waltz),Προσευχή ΙΙ (recitativo), Προσδοκία, Το Θαύμα.

Ο ήχος γεννιέται στη σιωπή και  ταξιδεύει στην απειρία του εσώτερου εαυτού, σαν μια πανάρχαια τελετουργία… Τα διαστήματα σταθερά και αμετάβλητα. Μια προσευχή είναι ο παρακλητικός λόγος, ένα τραγούδι που συμπαρασύρει την κτιστή φύση στην θεία μετοχή. Αρχίζει η αλλοίωση της ψυχής ,και μαζί της η αλλοίωση των διαστημάτων. Η ψυχή προσφέρει «τα σα εκ των σων» απαλλαγμένη από κάθε κοσμική μέριμνα. Ο προσφέρων και ο προσφερόμενος μιγνύονται ερωτικά. Άκρα μυσταγωγία, άκρα διαστηματική σχέση. Η πράξη του έρωτα, ένας μυστικός χορός. Μίξη διαστημάτων. Μια τελευταία παρακλητική εκφορά, δίχως μετρική αγωγή, δίχως χρόνο, πέρα από μέτρο και ρυθμό. Η προσδοκία λίγο πριν το θαύμα. Τα διαστήματα υπερβαίνουν την αρχική φύση της οκτάβας. Ο δισδιάστατος χρόνος και ο τρισδιάστατος χώρος αντίστοιχα  πυκνώνουν, συμπιέζονται, ταυτίζονται. Το αιώνιο παρόν. Η απόλυτη υπερβολή, η υπέρβαση, το θαύμα. Τα λόγια είναι του συνθέτη. Το έργο πρωτοπαίχτηκε στην αίθουσα της Ιονίου Ακαδημίας στην Κέρκυρα στις 7/5/2010 (διοργάνωση: Ιόνιο Πανεπιστήμιο).




Ωδείο "Φ. Νάκας", Αίθουσα Συναυλιών
Ιπποκρατους 41, Αθήνα
Τετάρτη 14 Μαρτίου 2012, 7:30 2012
Ομιλητές: Λουκάς Καρυτινός, Γιώργος Μονεμβασίτης 
http://oboemetamorphosis.wordpress.com/2012/01/18/theodossiou-paraklisis/
http://www.tar.gr/content/content.php?id=3920 
http://news.kathimerini.gr/4dcgi/_w_articles_civ_2_26/05/2012_483457



The Contemporary Piano Recital IV: Impressions from Greece

 

α. Smith Memorial Room
University of Illinois, Urbana - Champain
Τρίτη 13 Μαρτίου 2012, 7:30 μ.μ.


β. National Hellenic Museum
Chicago, Illinois
Πέμπτη 15 Μαρτίου 2012, 7:30 μ.μ.

Κωνσταντίνος Παπαδάκης, πιάνο
Έργα των Νίκου Σκαλκώτα, Jay Reise, Μηνά Μπορμπουδάκη, Jorge Villavicencio Grossmann, 
Παναγιώτη Θεοδοσίου ("Scenes from Ancient Greece"), Μάνου Χατζιδάκι


Sample Image

University of Pennsylvania,
Rose Recital Hall,
Τετάρτη 15 Φεβρουαρίου 2012, 7:30 μ.μ.
Κωνσταντίνος Παπαδάκης, πιάνο
Έργα των J. Reise (premiere), G. Ligeti, Θ. Αντωνίου,
Π. Θεοδοσίου ("Scenes from Ancient Greece"), G. Ping & Maggio


Ανάμεσα στα έργα των συναυλιών, το έργο  "Greek Christmas Carols" για φλάουτο με ράμφος, φλάουτο και φαγκότο
του Παναγιώτη Θεοδοσίου.


Ρεσιτάλ βιολιού - Πιάνου
Τάνια Σικελιανού - Τίμος Γεννάτος
Έργα των A. Vivaldi, J. Brahms, S. Rachmaninoff, A. Piazzolla,
G.Konstantinidis, Π. Θεοδοσίου  ("Hellenic Dances")
"Ελληνικόν Ειδύλλιον", Σελιανίτικα Αιγίου, 2011





Δύο Μουσικά Παραμύθια
Παναγιώτης Θεοδοσίου - Sergei Prokoffiev
"Το Ιπτάμενο Καπέλο" - "Ο Πέτρος και ο Λύκος"
Μια διαδραστική παράσταση για παιδιά
Ερμηνεία από το κουιντέτο σύνολο, "Q" innegal 
Αφήγηση: Ράνια Βισβάρδη, Εικαστική παρέμβαση: Δήμητρα Μουρτζίνη
Κείμενα: Μ. Τυλλιανάκης - S. Prokoffiev
Αττικό Ωδείο, Παγκράτι, 2011
(2η παρουσίαση: Art Gallery Cafe, Βούλα, 2011
3η παρουσίαση: Θέατρο Περιγιαλίου, Κόρινθος, 2011)





Pera Multipurpose Hall, Κωνσταντινούπολη
Παρασκευή 27 Μαϊου, 2011, στις 03:00 μ.μ.
Στάθης Μαυρομμάτης, σαξόφωνο - Χριστίνα Παντελή, πιάνο
Έργα των A. Ginastera, P. Iturralde, R. di Marino, Ντ. Κωνσταντινίδη, Κ. Λιγνού, 
Π. Θεοδοσίου (Hellenic Dances)





Kendal Concerts, Kendal Pennsylvania

Τετάρτη 23 Μαρτίου, 2011, στις 7:15μ.μ.
Konstantinos Papadakis, πιάνο - Andrea Hemmenway, βιόλα (guest artist)
Έργα των F. List, B. Bartok, P. Theodossiou ("Hellenic Suite" για βιόλα και πιάνο)



"Trio Casals" Recital, 
α.The Crosslands Concerts, Kennett Square, Pennsylvania, 
β.Kendal Concerts, Kendal, Pennsylvania, 2011
Giannis Konstantinidis, "Rhapsodie Micrasiatique", Prelude (transcription by P. Theodossiou)
Manos Hatzidakis, "The Birds" (excerpt, transcription by P. Theodossiou)
Ερμηνεία από το Trio Casals (Sylvia Abrahamian, Ovidiu Marinescu, Κωνσταντίνος Παπαδάκης)
ανάμεσα σε έργα S. Rachmaninoff και F. Schubert.




"Faculty Recital","Philips Autograph Library", West Chester University of Pennsylvania, 
West Chester, 2010.
"Scenes from Ancient Greece" για σόλο,πιάνο.
Ερμηνεία από τον Κωνσταντίνο Παπαδάκη ανάμεσα σε έργα by F. Chopin, S. Barber και R. Strauss.





Palisades Lutheran Church, 
15905, Sunset Blvd, Pasific Palisades CA 90272
Los Angeles, California
Κυριακή 14 Νοεμβρίου 2010
"Meteora Ensemble" (Julia Barnett,φλάουτο και Kathryn Christensen, πιάνο) 
με την Andrea Hemenway, βιόλα (guest artist) ερμηνεύουν το έργο του Παναγιώτη Θεοδοσίου
"The Passage" για άλτο φλάουτο, βιόλα και πιάνο βασισμένο στο ομώνυμο θεατρικό έργο 
του Χάρη Κανδηλώρου ("Το Πέρασμα") ανάμεσα σε έργα L. Foss, R. Vali, M. Miyaki, P. Schoenfield, 
I. Clarck και M. Mower. 









"Fall Arts Concert", "The Ethical Society Hall", 
Philadelphia (USA), 2010.
Διοργάνωση του "Hellenic University Club of Philadelphia"
Ερμηνεία της  "Hellenic Suite" του Παναγιώτη Θεοδοσίου για βιόλα και πιάνο. 
από τους Andrea Hemenway Κωνσταντίνο Παπαδάκη,
ανάμεσα σε έργα Fr. Bridge, D. Scarlatti, A. Hovhaness και R. Strauss.






"A Piano Session in Hydra". "1o Hydra International Arts Festival"
Πολιτιστικό Κέντρο "Μελίνα Μερκούρη", Ύδρα, 2010.
Εναρκτήρια βραδιά με ξεχωριιστά jazz standards, κλασικές διασκευές και αγαπημένα θέματα από τη μεγάλη οθόνη.
με τον Παναγιώτη Θεοδοσίου στο πιάνο ανάμεσα σε καλλιτέχνες
όπως οι  Ελευθερία Αρβανιτάκη, Λία Βίσσυ, Στράτος Τζώρτζογλου κ.α.





"Soloists a Capella". Συναυλία της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού.
Αίθουσα Συναυλιών Ωδείου "Φ. Νάκας"", Αθήνα, 2010
"Thrinos", για σόλο τσέλο του Παναγιώτη Θοεδοσίου. Ερμηνεία από τον Κωστή Θέο..
Έργα των Γ. Κυριακάκη, Δ. Συκιά, Θ. Αντωνίου, Απ. Ντάρλα και Γ. Κουμεντάκη.


Συναυλία του Μουσικού Τμήματος του Ιόνιου Πανεπιστημίου με σύνολα ξυλίνων πνευστών
Αίθουσα συναυλιών Ιονίου Ακαδημίας, Κέρκυρα, 2010
"Paraklisis" για σόλο όμποε. Ερμηνεία από τον Σπύρο Κοντό.
Έργα των Μ. Αδάμη, Θ. Αντωνίου, Ι. Πρίδη, Κ. Τσουπάκη και Δ. Δραγατάκη



"Viola Voices: Classical Sound in Contemporary Life"
Vryssaki Plaka, Αθήνα 2010
"Eros",για σόλο βιόλα του Παναγιώτη Θεοδοσίου. Ερμηνεία από την Andrea Hemmenway.
Έργα των J.S.Bach, H. Vieuxtemps, R. Daly and Απ. Ντάρλα



Ελληνικό Ωδείο (Κηφισίας 148 & Πεντέλης 3, Μαρούσι, τηλ. 210 6140030), 30 Απριλίου 2010, 20:00. 

Μια ξεχωριστή βραδιά με ηχογραφήσεις από αντιπροσωπευτικά έργα του Έλληνα συνθέτη, αλλά και ζωντανές ερμηνείες από τον ίδιο στο πιάνο και εξαίρετους σολίστες όπως οι: Γιάννης Σαμπροβαλάκης κλαρινέτο, Λορέντα Ράμου πιάνο, Andrea Hemmenway βιόλα, Γιάννης Φουντεδάκης τρομπέτα και το "Duo Pianismo" δύο πιάνα.




Γερμανική Ευαγγελική Εκκλησία (Σίνα 66), Κυριακή 28 Μαρτίου 2010, 20:00.
Το Κουιντέτο ξυλίνων πνευστών "Q innegal" ερμηνεύει έργα Josef Haydn, Gabriel Faure, Gabriel Pierne, Jacque Ibert, Henri Tomasi, Γιώργου Κυριακάκη και Παναγιώτη Θεοδοσίου ("Egomia" Μονόλογοι Κονσέρτου για κουιντέτο ξυλίνων πνευστών), σε μουσική διεύθυνση Παύλου Σεργίου.




Μύθοι και Παραμύθια ...για 4 χέρια, Πνευματικό Κέντρο "Μπενετάτου",18 Ιανουαρίου, 20:30
Το “Duo Pianismo” (Δήμητρα Μανέ, Αντιγόνη Μηλιώρη) παρουσιάζει ένα ξεχωριστό πρόγραμμα με μουσική για πιάνο 4 χέρια και …αφήγηση αφιερωμένο στα παιδιά.
 Η γοητεία των παραμυθιών και οι φανταστικές ιστορίες, με το βλέμμα συνθετών όπως οι P.I.Tschaikowsky, E.Humperdinck, Ch.W.Gluck, N.Rimsky Korsakov, F.Mendelssohn, C.Saint-Saens, E.Grieg και Π.Θεοδοσίου σε μια βραδιά κοντά στο ξεκίνημα της νέας χρονιάς είναι ότι καλύτερο για την ψυχαγωγία μικρών και μεγάλων.



"Jazzical"

α.Πολυχώρος "Mabrida", Παιανία, 2009
β. " Μουσική σκηνή Αυλαία", Αθήνα, 2009
γ. Μουσική σκηνή "Τσάι στη Σαχάρα" (δύο εμφανίσεις)
 Από τον Μελωδικό ερωτισμό του Musical και του Κινηματογράφου στα αγαπημένα Jazz Standards.
Μια νυχτερινή περιπλάνηση για φωνή και πιάνο.
 Από την mezzosoprano Νικόλ Κονστάντε και τον Παναγιώτη Θεοδοσίου. 




Βιογραφικό του συνθέτη στο Who is Who in Greece (2008)


Αίθουσα συναυλιών "Athenaeum", 2008
"Jeux pour Deux" για δύο πιάνα.
Ερμηνεία από το "Duo Pianismo"





Αίθουσα συμαυλιών Μουσείου Μπενάκη, 2007

Στα πλαίσια του κύκλου συναυλιών της "Ορχήστρας των Χρωμάτων" μαε την αιγίδα του Μουσείου Μπενάκη
 "Σε μέλλοντα χρόνο...
"Στον Αστερισμό του Bach"
Παναγιώτης Θεοδοαίου, Κονσέρτο για πιάνο και έγχορδα", μέρος 3ο (Allegro energico), αφιερωμένο στον J.S.Bach, 
Ερμηνεία από την Λορέντα Ράμου και την Ορχήστρα των Χρωμάτων σε μουσική διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη. 



Αίθουσα συναυλιών Ωδείου "Φ. Νάκας" , 2009
"Two Rivers", (from Lethe to Mnemosyne),  για μέτζο σοπράνο, φλάουτο, κλαρινέτο, βιολί, τσέλο και πιάνο.
Ερμηνεία από την Αγκέλικα Καθαρίου και το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής
υπό τη διεύθυνση του 
Valery Oreskin.

 


Με αφορμή το Παιδικό Τραγούδι",
6 Δεκεμβρίου 2008, 20:30, Αίθουσα Συναυλιών Ινστιτούτου της Δανίας
(Χαιρεφώντος 14, Πλατεία Αγ. Αικατερίνης, Πλάκα)

 Συναυλία του Αρχείου Ελλήνων Μουσουργών Θωμά Ταμβάκου αφιερωμένη στη μνήμη του Δ. Δραγατάκη.
 Το φωνητικό σύνολο "Φιλωδός ΙΙ" ερμήνευσε τα "Έξι Παιδικά Τραγούδια" του Παναγιώτη Θεοδοσίου σε ποίηση Ν. Γκάτσου, Γ. Βιζυηνού, Αρ. Μακρή, Στ. Σπεράντζα, Μ. Ελευθερίου και Αλ. Αδαμόπουλου. 


“Θέατρο Ελληνοαμερικανικής Ένωσης”, Αθήνα, 2007
Αρχείο Ελλήνων Μουσουργών Θωμά Ταμβάκου 
“Aischilus’ Hymn to One God” για φωνητικό κουαρτέτο
Ερμηνεία από το φωνητικό σύνολο  "Φιλωδός".






Tsai Performance Center”, Boston University, 2007 
Composers’ Workshop, “String Quartet” in memoriam G.Ligeti
Ερμηνεία από την ALEA III (Contemporary Music Ensemble in residence at Boston University)




Πανελλήνιο Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου 2006
Αίθουσα EXPO ATHENS , Ανθούσα
Διάκριση του έργου  “Eros”, για σόλο τσέλο. Ερμηνεία από την Όλγα Αρτικοπούλου.



Συνέντευξη του συνθέτη στην Εβίτα Αντωνέλλου στο περιοδικό Classical.gr .





“Θέατρο Ελληνοαμερικανικής Ένωσης”, Αθήνα, 2006
Greek Composers Union
“Nocturne”, για φλάουτο, κλαρινέτο, τσέλο και πιάνο. Ερμηνεία από το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής 
υπό τη διεύθυνση Ιάκωβου Κονιτόπουλου.



Αίθουσα συναυλιών Ωδείου "Φ. Νάκας", 2005
"Eros" για σόλο τσέλο, Ερμηνεία από τον Δημήτρη Μαγκριώτη.



“Βασιλικό Ωδείο της Χάγης”, Ολλανδίας 2005
“Paraklisis”, για σόλο κλαρινέτο από την Χρυσούλα Γεωργάκη










Αίθουσα συναυλιών "Athenaeum", 2003
“Dance Sketches”, για βιολί και πιάνοαπό τους Σπύρο Τραυλό και Παναγιώτη Αρχοντίδη.



3ο Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής, Πάτμος 2003
“Paraklisis”, για σόλο κλαρινέτο  από τους Γιάννη Σαμπροβαλάκη, Θεόδωρο Αντωνίου, 
Κώστα Αναστασόπουλο και Κωστή Θέο.
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Θεόδωρος Αντωνίου – Άλκης Μπαλτάς



Αίθουσα συναυλιών "Athenaeum", 2003
“Thrinos”, για σόλο τσέλο από την Φωτεινή Νικολοπούλου



"Η Πρώτη μας Νύχτα", Μικρού μήκους ταινία της Ζωής Ξανθοπούλου (Βραβείο στο 3ο Φεστιβάλ Δράμας")
Μουσική του Παναγιώτη Θεοδοσίου
Αφιέρωμα στο περιοδικό "Film and Video Business"  (18/2003)



Αίθουσα συναυλιών "Athenaeum", 2002
“Anakrasis” για σόλο πιάνο
“Little Studies”(αποσπάσματα), fγια σόλο πιάνο από την Βαλέρια Αθανασιάδου

Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων , 1999
Σεμινάριο πιάνου της Έφης Αγραφιώτη
Ηχογράφηση CD στην ΕΡΤ (Ελληνική Ραδιοφωνία Τηλεόραση) του έργου “Anakrasis”, 
για σόλο πιάνο από τον συνθέτη..     






Θέατρο “Deree College” , 1995
“Prelude” από την “Rhapsodie Micrasiatique” του Γιάννη Κωνσταντινίδη σε μεταγραφή από για βιολί, κλαρινέτο και πιάνο από τον συνθέτη.. Ερμηνεία από τους  Νάνσυ Τουφεξή, Στάθη Κιοσόγλου και Βίκυ Στυλιανού

«Μέγαρο Μουσικής Αθηνωνl» , 1994
Συναυλία «Έγχορδα Αθηνών» 
“Cadenzae”,για το διπλό κονσέρτο για κλαρινέτο και βιόλα του J.Fialla, 
Σολίστ: Στάθης Κισόγλου - Νατάσσα Ανανά.



Αίθουσα συναυλιών "Παρνασσός, 1992
“Paraklisis”,για σόλο κλαρινέτο από τον Στάθη Κιοσόγλου




“Θέατρο Ελληνοαμερικανικής Ένωσης”, Αθήνα, 1991
Ένωση Ελλήνων Μουσουργών – Υπουργείο Πολιτισμού
Σειρά Συναυλιών “Music Plus”, «Music, Dance/Theater»  
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Θεόδωρος Αντωνίου
“Paraklisis”,για σόλο κλαρινέτο από τον Στάθη Κιοσόγλου

«Εθνική Βιβλιοθήκη», 1982
Σεμινάριο Μουσικής Σημειογραφίας του Θεόδωρου Αντωνίου
Διοργάνωση από το «Πρότυπο Πειραματικό Ωδείο».
“Mikrokosmos”, για σόλο πιάνο του George Crumb.
Ερμηνεία. από τον Παναγιώτη Θεοδοσίου.



 
(C)2007 Παναγιώτης Θεοδοσίου.
powered by PromoWeb